Греческая музыка: народные инструменты — голос души страны

Гре­че­ская народ­ная музы­ка — это живое отра­же­ние исто­рии, духа и харак­те­ра наро­да. Её уни­каль­ное зву­ча­ние, узна­ва­е­мое во всём мире, созда­ёт­ся ансам­бля­ми тра­ди­ци­он­ных инстру­мен­тов, мно­гие из кото­рых име­ют древ­ние кор­ни. Эти инстру­мен­ты не про­сто про­из­во­дят зву­ки, они рас­ска­зы­ва­ют исто­рии о люб­ви, поте­рях, радо­сти и борь­бе, фор­ми­руя саунд­трек к жиз­ни Гре­ции на про­тя­же­нии столетий.

Струнные инструменты: основа мелодии

Струн­ные инстру­мен­ты состав­ля­ют осно­ву боль­шин­ства гре­че­ских народ­ных ансам­блей, зада­вая мело­ди­че­скую линию и гармонию.

Бузуки: символ современной греческой музыки

Бузу­ки, пожа­луй, самый узна­ва­е­мый гре­че­ский инстру­мент за пре­де­ла­ми стра­ны. Это струн­ный щип­ко­вый инстру­мент с кор­пу­сом в фор­ме гру­ши и длин­ным гри­фом. Совре­мен­ный трёх­хор­ный (шести- или девя­ти­струн­ный) бузу­ки офор­мил­ся в нача­ле XX века. Его яркое, звон­кое зву­ча­ние ста­ло визит­ной кар­точ­кой жан­ра ребе­ти­ко и совре­мен­ной народ­ной музы­ки. Инстру­мент актив­но исполь­зу­ет­ся в попу­ляр­ной музы­ке и изве­стен бла­го­да­ря таким вир­туо­зам, как Мано­лис Хио­тис и Васи­лис Цицанис.

Лира: древний инструмент, дошедший до наших дней

Гре­че­ская лира — струн­ный смыч­ко­вый инстру­мент, пря­мой пото­мок визан­тий­ской лиры и древ­не­гре­че­ских пред­ков. Суще­ству­ют две основ­ные раз­но­вид­но­сти, исполь­зу­е­мые в раз­ных регионах:

  • крит­ская лира (лира кри­ти­ки): наи­бо­лее рас­про­стра­нён­ный вид, име­ет три или четы­ре стру­ны и харак­тер­ный высо­кий, прон­зи­тель­ный звук, цен­траль­ный для музы­ки Крита;
  • полит­ская лира (лира пон­ти­а­ки): инстру­мент пон­тий­ских гре­ков, име­ет обыч­но три стру­ны и отли­ча­ет­ся более густым, насы­щен­ным тембром.

Игру на лире часто сопро­вож­да­ют мощ­ные муж­ские голо­са в тра­ди­ци­он­ных песнях.

Лаутó и мандолина

Лау­тó (лют­ня) — инстру­мент с восточ­ны­ми кор­ня­ми, попав­ший в Гре­цию во вре­ме­на Осман­ской импе­рии. У него корот­кий гриф и округ­лый кор­пус. Лау­то обес­пе­чи­ва­ет рит­ми­че­ский и гар­мо­ни­че­ский акком­па­не­мент в ансам­блях. Ман­до­ли­на, хотя и име­ет ита­льян­ское про­ис­хож­де­ние, так­же проч­но вошла в гре­че­скую музы­каль­ную тра­ди­цию, осо­бен­но на Иони­че­ских ост­ро­вах, где её быст­рое, пере­лив­ча­тое зву­ча­ние допол­ня­ет более мяг­кие тембры.

Духовые и ударные: ритм и дыхание

Эти инстру­мен­ты зада­ют ритм и добав­ля­ют музы­ке харак­тер­ное «дыха­ние», часто ими­ти­ру­ю­щее зву­ки природы.

Зурна и гайда: мощные голоса праздника

Зур­на — это дере­вян­ный духо­вой инстру­мент с двой­ной тро­стью, род­ствен­ный гобою. Её гром­кий, прон­зи­тель­ный звук иде­аль­но под­хо­дит для испол­не­ния на откры­том воз­ду­хе, на сва­дьбах и народ­ных празд­ни­ках. Часто игра­ет в паре с дау­ли (боль­шим бара­ба­ном). Гай­да (волын­ка) встре­ча­ет­ся в раз­лич­ных фор­мах по всей Гре­ции, осо­бен­но в реги­о­нах Маке­до­нии и Фра­кии. Её непре­рыв­ный, гудя­щий звук созда­ёт гип­но­ти­че­ский фон для танцев.

Даули и тумберлеки: сердцебиение ритма

Без удар­ных инстру­мен­тов немыс­лим ни один гре­че­ский танец. Основ­ные из них:

  • дау­ли: боль­шой дву­сто­рон­ний бара­бан, кото­рый носят на ремне через пле­чо. Игра­ют дву­мя пал­ка­ми раз­ной тол­щи­ны, что созда­ёт слож­ные рит­ми­че­ские рисунки;
  • тум­бер­ле­ки (или даре­ки): малень­кий бара­бан в фор­ме песоч­ных часов, похо­жий на араб­ский дар­бук­ку. На нём игра­ют паль­ца­ми, извле­кая глу­бо­кие низ­кие и звон­кие высо­кие звуки.

Эти инстру­мен­ты фор­ми­ру­ют несу­щую рит­ми­че­скую осно­ву для всей музыки.

Наследие и современность: инструменты в XXI веке

Гре­че­ские народ­ные инстру­мен­ты не оста­лись застыв­ши­ми музей­ны­ми экс­по­на­та­ми. Они про­дол­жа­ют жить и раз­ви­вать­ся, адап­ти­ру­ясь к новым музы­каль­ным контекстам.

От деревни к мировой сцене

В XX веке, осо­бен­но с ростом попу­ляр­но­сти жан­ра ребе­ти­ко и поз­же — лаи­ко, тра­ди­ци­он­ные инстру­мен­ты вышли за рам­ки локаль­ных тра­ди­ций. Бузу­ки из инстру­мен­та мар­ги­наль­ных город­ских сло­ёв пре­вра­тил­ся в наци­о­наль­ный сим­вол. Сего­дня зву­ча­ние крит­ской лиры или зур­ны мож­но услы­шать не толь­ко на дере­вен­ских празд­ни­ках, но и на круп­ных меж­ду­на­род­ных фести­ва­лях миро­вой музы­ки и в аран­жи­ров­ках совре­мен­ных гре­че­ских композиторов.

Музеи и сохранение традиций

Позна­ко­мить­ся с раз­но­об­ра­зи­ем гре­че­ских народ­ных инстру­мен­тов мож­но в спе­ци­а­ли­зи­ро­ван­ных музе­ях. Наи­бо­лее извест­ное собра­ние нахо­дит­ся в Афинах:

  • Музей гре­че­ских народ­ных музы­каль­ных инстру­мен­тов: рас­по­ло­жен в исто­ри­че­ском зда­нии в рай­оне Пла­ка. Его кол­лек­ция, осно­ван­ная музы­ко­ве­дом Фиво­сом Анно­я­на­ки­сом, вклю­ча­ет более 1200 инстру­мен­тов со всей Гре­ции, систе­ма­ти­зи­ро­ван­ных по типам и регионам.

Подоб­ные, но менее мас­штаб­ные кол­лек­ции пред­став­ле­ны и в дру­гих музе­ях народ­но­го искус­ства по всей стране.

Звуки, которые объединяют поколения

Игра на тра­ди­ци­он­ных инстру­мен­тах оста­ёт­ся важ­ной частью куль­тур­но­го обра­зо­ва­ния и досу­га. Мно­го­чис­лен­ные куль­тур­ные ассо­ци­а­ции, фольк­лор­ные обще­ства и музы­каль­ные шко­лы по всей Гре­ции про­дол­жа­ют обу­чать моло­дое поко­ле­ние игре на лире, бузу­ки или гай­де. Это обес­пе­чи­ва­ет пря­мую пере­да­чу мастер­ства и репер­ту­а­ра. Звук этих инстру­мен­тов — это не про­сто носталь­гия, это актив­ный, дина­мич­ный голос совре­мен­ной Гре­ции, кото­рый про­дол­жа­ет рас­ска­зы­вать свои веч­ные исто­рии, соеди­няя про­шлое с настоящим.

Добавить комментарий

Войти с помощью: 

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *