Фестиваль народного танца в Греции: живое наследие эллинской культуры

Гре­че­ский народ­ный танец явля­ет­ся неотъ­ем­ле­мой частью куль­тур­ной иден­тич­но­сти стра­ны, а фести­ва­ли, посвя­щён­ные это­му искус­ству, слу­жат важ­ней­ши­ми собы­ти­я­ми для сохра­не­ния и попу­ля­ри­за­ции мно­го­ве­ко­вых тра­ди­ций. Эти меро­при­я­тия пред­став­ля­ют собой не про­сто празд­ни­ки, а мас­штаб­ные куль­тур­ные акции, демон­стри­ру­ю­щие реги­о­наль­ное раз­но­об­ра­зие, исто­ри­че­скую пре­ем­ствен­ность и вир­ту­оз­ное испол­ни­тель­ское мастерство.

История и цели проведения фестивалей

Систе­ма­ти­че­ское изу­че­ние и попу­ля­ри­за­ция гре­че­ско­го народ­но­го тан­ца нача­лись в XX веке. После пери­о­да актив­но­го сбо­ра фольк­ло­ра и созда­ния пер­вых ансам­блей воз­ник­ла необ­хо­ди­мость в орга­ни­за­ции круп­ных смот­ров. Основ­ные цели таких фести­ва­лей оста­ют­ся неизменными:

  • сохра­не­ние аутен­тич­ных тан­це­валь­ных форм, музы­ки и костю­мов раз­ных реги­о­нов Греции;
  • предо­став­ле­ние пло­щад­ки для выступ­ле­ния как извест­ным про­фес­си­о­наль­ным кол­лек­ти­вам, так и локаль­ным люби­тель­ским группам;
  • обра­зо­ва­тель­ная функ­ция через про­ве­де­ние мастер-клас­сов, лек­ций и выставок;
  • укреп­ле­ние куль­тур­ных свя­зей меж­ду реги­о­на­ми и пере­да­ча тра­ди­ций моло­до­му поколению.

Роль ансамблей и хореографов

Огром­ную роль в раз­ви­тии фести­валь­но­го дви­же­ния сыг­ра­ли госу­дар­ствен­ные и част­ные ансам­бли народ­но­го тан­ца. Дея­тель­ность таких кол­лек­ти­вов, как «Дора Стра­ту» и «Люди­че­ский оркестр Гре­че­ско­го радио-теле­ви­де­ния (ERT, под­ня­ла испол­ни­тель­ский уро­вень и систе­ма­ти­зи­ро­ва­ла репер­ту­ар. Хорео­гра­фы и иссле­до­ва­те­ли, такие как Дора Стра­ту, зало­жи­ли науч­ный под­ход к изу­че­нию тан­ца, что напря­мую повли­я­ло на содер­жа­ние и про­грам­му совре­мен­ных фестивалей.

Крупнейшие и самые известные фестивали

В Гре­ции про­во­дит­ся мно­же­ство фести­ва­лей народ­но­го тан­ца, от локаль­ных дере­вен­ских празд­ни­ков до меж­ду­на­род­ных фору­мов. Неко­то­рые из них при­об­ре­ли широ­кую извест­ность и ста­ли еже­год­ны­ми куль­тур­ны­ми вехами.

Международный фестиваль в Дельфах

Этот пре­стиж­ный фести­валь, про­хо­дя­щий в исто­ри­че­ском месте, вклю­ча­ет в свою про­грам­му и народ­ный танец. Хотя его тема­ти­ка шире и охва­ты­ва­ет раз­лич­ные виды искусств, выступ­ле­ния фольк­лор­ных кол­лек­ти­вов из Гре­ции и дру­гих стран на фоне древ­не­го теат­ра явля­ют­ся одной из куль­ми­на­ци­он­ных точек меро­при­я­тия. Фести­валь под­чёр­ки­ва­ет связь антич­но­го насле­дия с живы­ми народ­ны­ми традициями.

Фестивали на островах и в материковой Греции

Мно­гие ост­ро­ва и реги­о­ны про­во­дят соб­ствен­ные фести­ва­ли, часто при­уро­чен­ные к рели­ги­оз­ным празд­ни­кам или окон­ча­нию сель­ско­хо­зяй­ствен­ных работ. Их осо­бен­ность — мак­си­маль­ная аутен­тич­ность и вовле­чён­ность мест­ных жителей:

  • на Кри­те фести­ва­ли часто сопро­вож­да­ют празд­ник Ризе­са (Вино­град­ной лозы) или дни памя­ти исто­ри­че­ских собы­тий, где цен­траль­ное место зани­ма­ет пен­до­за­ли — танец воинов;
  • в Эпи­ре, осо­бен­но в рай­о­нах Заго­ри и Кони­цы, про­во­дят­ся смот­ры, посвя­щён­ные слож­ным муж­ским тан­цам вро­де «цама­ко­са»;
  • на Пело­пон­не­се, в рай­о­нах Арка­дии и Лако­нии, мож­но уви­деть ста­рин­ные тан­цы «коца­ри» и «сир­тос» в рам­ках мест­ных пани­ги­рей (ярма­рок).

Что представляет собой программа типичного фестиваля

Совре­мен­ный фести­валь народ­но­го тан­ца — это мно­го­днев­ное собы­тие со слож­ной струк­ту­рой, рас­счи­тан­ное на раз­ную аудиторию.

Концертная часть и соревнования

Осно­ву про­грам­мы состав­ля­ют выступ­ле­ния кол­лек­ти­вов. Часто они про­хо­дят в фор­ма­те некон­курс­ных пока­зов, где каж­дая груп­па пред­став­ля­ет тан­цы одно­го кон­крет­но­го реги­о­на. Одна­ко неко­то­рые фести­ва­ли, осо­бен­но сре­ди моло­дёж­ных и школь­ных ансам­блей, вклю­ча­ют кон­курс­ные эле­мен­ты с уча­сти­ем жюри из извест­ных хорео­гра­фов и этно­ло­гов. Кри­те­ри­я­ми оцен­ки слу­жат аутен­тич­ность, тех­ни­че­ское мастер­ство, сохра­не­ние осо­бен­но­стей костю­ма и музыки.

Образовательный и интерактивный компонент

Поми­мо сце­ни­че­ских выступ­ле­ний, про­грам­ма почти все­гда включает:

  • мастер-клас­сы по народ­ным тан­цам для участ­ни­ков и гостей фести­ва­ля, кото­рые про­во­дят опыт­ные преподаватели;
  • лек­ции и семи­на­ры по исто­рии костю­ма, музы­ки и реги­о­наль­ных традиций;
  • выстав­ки тра­ди­ци­он­ных костю­мов и музы­каль­ных инстру­мен­тов, часто из фон­дов мест­ных фольк­лор­ных музеев;
  • вече­ра, где все жела­ю­щие могут при­со­еди­нить­ся к хоро­во­ду под руко­вод­ством опыт­ных тан­цо­ров, что явля­ет­ся пря­мой отсыл­кой к искон­ной, не сце­ни­че­ской фор­ме народ­но­го танца.

Народный танец как символ единства и преемственности

В совре­мен­ной Гре­ции фести­ва­ли народ­но­го тан­ца вышли за рам­ки про­сто фольк­лор­ных меро­при­я­тий. Они ста­ли мощ­ным инстру­мен­том куль­тур­ной дипло­ма­тии, пред­став­ляя Гре­цию за рубе­жом, и важ­ным соци­аль­ным явле­ни­ем внут­ри стра­ны. Уча­стие в фольк­лор­ных кол­лек­ти­вах и выступ­ле­ния на фести­ва­лях для тысяч гре­ков — это спо­соб соеди­нить­ся со сво­и­ми кор­ня­ми, осо­бен­но для уро­жен­цев мало­на­се­лён­ных ост­ро­вов и гор­ных деревень.

Эти фести­ва­ли демон­стри­ру­ют уди­ви­тель­ное раз­но­об­ра­зие: от мед­лен­ных, вели­че­ствен­ных сир­то­сов ост­ро­вов Эгей­ско­го моря до огнен­ных, прыж­ко­вых тан­цев Фра­кии и Пон­та. Каж­дое дви­же­ние, каж­дый эле­мент костю­ма рас­ска­зы­ва­ет свою исто­рию — о повсе­днев­ном тру­де, вой­нах, сва­дьбах и вере. Посе­ще­ние тако­го фести­ва­ля даёт воз­мож­ность не про­сто уви­деть яркое зре­ли­ще, а при­кос­нуть­ся к живо­му, непре­рыв­но раз­ви­ва­ю­ще­му­ся пла­сту гре­че­ской куль­ту­ры, кото­рый, несмот­ря на все совре­мен­ные вли­я­ния, про­дол­жа­ет сохра­нять свою уни­каль­ную сущ­ность и объ­еди­нять поколения.

Добавить комментарий

Войти с помощью: 

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *