Фестиваль искусств в Афинах: главная культурная сцена Греции

Афин­ский и Эпи­давр­ский фести­валь, широ­ко извест­ный как Фести­валь искусств в Афи­нах, явля­ет­ся ста­рей­шим и наи­бо­лее зна­чи­тель­ным собы­ти­ем испол­ни­тель­ских искусств в Гре­ции. Это еже­год­ное меро­при­я­тие, кото­рое пре­вра­ща­ет исто­ри­че­скую сто­ли­цу в эпи­центр миро­во­го теат­ра, музы­ки и тан­ца, при­вле­кая веду­щих арти­стов со все­го мира. Фести­валь слу­жит важ­ней­шим куль­тур­ным мостом меж­ду древним насле­ди­ем и совре­мен­ным творчеством.

История и значение фестиваля

Исто­ки фести­ва­ля вос­хо­дят к сере­дине XX века, когда Гре­ция стре­ми­лась воз­ро­дить свою куль­тур­ную жизнь после Вто­рой миро­вой войны.

Основание и развитие

Фести­валь был офи­ци­аль­но осно­ван в 1955 году под назва­ни­ем «Фести­валь Эпи­дав­ра». Изна­чаль­но его целью было воз­рож­де­ние древ­не­гре­че­ской дра­мы на сцене антич­но­го теат­ра в Эпи­дав­ре. Успех этих поста­но­вок при­вёл к рас­ши­ре­нию про­грам­мы, и вско­ре собы­тия ста­ли про­хо­дить и в Афи­нах, что дало фести­ва­лю его совре­мен­ное двой­ное назва­ние. С само­го нача­ла он заду­мы­вал­ся как собы­тие меж­ду­на­род­но­го уров­ня, при­зван­ное пред­ста­вить гре­че­ское искус­ство миру и при­вез­ти в Гре­цию луч­шие миро­вые коллективы.

Культурный феномен

На про­тя­же­нии деся­ти­ле­тий фести­валь стал неотъ­ем­ле­мой частью куль­тур­но­го кален­да­ря стра­ны. Он пере­жил раз­лич­ные поли­ти­че­ские и эко­но­ми­че­ские изме­не­ния в Гре­ции, все­гда оста­ва­ясь плат­фор­мой для высо­ко­го искус­ства. Его про­ве­де­ние под­чёр­ки­ва­ет уни­каль­ную роль Афин как горо­да, где антич­ные памят­ни­ки ста­но­вят­ся есте­ствен­ны­ми деко­ра­ци­я­ми для совре­мен­но­го твор­че­ства, созда­вая непо­вто­ри­мый диа­лог эпох.

Основные площадки фестиваля

Уни­каль­ность фести­ва­ля во мно­гом опре­де­ля­ет­ся его пло­щад­ка­ми, кото­рые сами по себе явля­ют­ся выда­ю­щи­ми­ся памят­ни­ка­ми исто­рии и архитектуры.

Одеон Герода Аттика

Этот древ­ний камен­ный театр, постро­ен­ный во II веке н.э. у под­но­жия Акро­по­ля, явля­ет­ся глав­ной и самой узна­ва­е­мой сце­ной фести­ва­ля. Изна­чаль­но постро­ен­ный для музы­каль­ных пред­став­ле­ний, Оде­он и сего­дня иде­аль­но под­хо­дит для кон­цер­тов клас­си­че­ской музы­ки, опе­ры и бале­та. Выступ­ле­ния под откры­тым небом в этом исто­ри­че­ском месте при све­те луны и древ­них кам­ней созда­ют неза­бы­ва­е­мую атмо­сфе­ру, ради кото­рой зри­те­ли со все­го мира при­об­ре­та­ют биле­ты за меся­цы вперед.

Театр в Эпидавре

Древ­ний театр в Эпи­дав­ре, постро­ен­ный в IV веке до н.э. и зна­ме­ни­тый сво­ей уни­каль­ной аку­сти­кой, оста­ет­ся серд­цем теат­раль­ной про­грам­мы. Каж­дое лето здесь ста­вят­ся тра­ге­дии и коме­дии древ­не­гре­че­ских дра­ма­тур­гов — Софок­ла, Еври­пи­да, Ари­сто­фа­на. Поезд­ка в Эпи­давр, рас­по­ло­жен­ный в реги­оне Арго­ли­да на Пело­пон­не­се, для про­смот­ра спек­так­ля — это осо­бый риту­ал для цени­те­лей театра.

Другие важные площадки

Поми­мо двух основ­ных антич­ных сцен, собы­тия фести­ва­ля про­хо­дят и на дру­гих зна­ко­вых пло­щад­ках Афин:

• Наци­о­наль­ный театр Гре­ции и его сце­ны, где часто про­хо­дят совре­мен­ные дра­ма­ти­че­ские постановки;
• совре­мен­ные кон­церт­ные залы, такие как «Мега­рон» Афин­ско­го кон­церт­но­го зала, исполь­зу­е­мые для сим­фо­ни­че­ских оркест­ров и камер­ной музыки;
• откры­тые про­стран­ства, вклю­чая хол­мы Лика­вит и Фило­пап­пу, где ино­гда орга­ни­зу­ют­ся спе­ци­аль­ные мероприятия.

Программа и участники фестиваля

Про­грам­ма фести­ва­ля каж­дый год тща­тель­но фор­ми­ру­ет­ся, что­бы пред­ста­вить раз­но­об­ра­зие жан­ров и высо­кий уро­вень испол­ни­тель­ско­го мастерства.

Театр и танец

Теат­раль­ное направ­ле­ние оста­ет­ся стерж­нем фести­ва­ля. В нём представлены:

• поста­нов­ки древ­не­гре­че­ской дра­мы на язы­ке ори­ги­на­ла или в совре­мен­ных адаптациях;
• рабо­ты совре­мен­ных гре­че­ских и зару­беж­ных драматургов;
• выступ­ле­ния веду­щих миро­вых теат­раль­ных кол­лек­ти­вов с инно­ва­ци­он­ны­ми спектаклями;
• совре­мен­ный танец и балет­ные труп­пы меж­ду­на­род­но­го уровня.

Музыкальная программа

Музы­каль­ная состав­ля­ю­щая не менее раз­но­об­раз­на и включает:

• сим­фо­ни­че­ские кон­цер­ты с уча­сти­ем извест­ных оркест­ров из Евро­пы и мира;
• опер­ные поста­нов­ки, часто с при­гла­ше­ни­ем звёзд миро­вой опер­ной сцены;
• камер­ную музы­ку и речитативы;
• тра­ди­ци­он­ную гре­че­скую и миро­вую музы­ку в спе­ци­аль­ных программах.

Международное участие

Фести­валь име­ет проч­ную репу­та­цию меж­ду­на­род­ной пло­щад­ки. В раз­ное вре­мя на его сце­нах высту­па­ли такие все­мир­но извест­ные кол­лек­ти­вы и арти­сты, как Коро­лев­ский шекс­пи­ров­ский театр, Ла Ска­ла, Мари­ин­ский театр, Мос­ков­ский худо­же­ствен­ный театр, а так­же выда­ю­щи­е­ся дири­жё­ры, опер­ные пев­цы и инстру­мен­та­ли­сты. Это дела­ет фести­валь важ­ным собы­ти­ем в евро­пей­ском куль­тур­ном сезоне.

Афинский фестиваль как культурный символ

За пре­де­ла­ми сво­ей непо­сред­ствен­ной про­грам­мы фести­валь выпол­ня­ет более широ­кую мис­сию, укреп­ляя куль­тур­ную иден­тич­ность Гре­ции и её свя­зи с миром.

Он демон­стри­ру­ет непре­рыв­ность куль­тур­ной тра­ди­ции, пока­зы­вая, как антич­ное насле­дие интер­пре­ти­ру­ет­ся и ожи­ва­ет в совре­мен­ном искус­стве. Для гре­че­ских арти­стов это выс­шая сце­на для пре­зен­та­ции сво­их работ, а для ино­стран­ных гостей — воз­мож­ность глу­бо­ко погру­зить­ся в гре­че­ский куль­тур­ный кон­текст. Еже­год­ное про­ве­де­ние фести­ва­ля, несмот­ря на все вызо­вы, под­чер­ки­ва­ет неиз­мен­ную важ­ность искус­ства для жиз­ни обще­ства. Посе­ще­ние хотя бы одно­го пред­став­ле­ния в рам­ках Афин­ско­го и Эпи­давр­ско­го фести­ва­ля ста­ло для мно­гих путе­ше­ствен­ни­ков обя­за­тель­ным риту­а­лом, пре­вра­ща­ю­щим поезд­ку в Гре­цию из обыч­но­го отды­ха в насто­я­щее куль­тур­ное паломничество.